Las obras que integran la exposición “Joan Miró. Dibujos del Más Allá” proceden de la colección de Alfredo Melgar, conde de Villamonte, que a lo largo de cincuenta años ha reunido obras de importantes artistas del siglo XX como Miró, Calder, Chillida, Tàpies y Plensa, entre otros.

Su frase “romperé la guitarra”, referida al Cubismo, constituye el resumen de Miró por aspirar a la conquista de nuevos espacios expresivos. Su lenguaje rompe radicalmente con los valores del Renacimiento: proporción, armonía, perfección estética, el hombre como centro del Universo.

La curiosidad es lo que mueve la obra de Miró a lo largo de toda su vida. Esto se refleja en la utilización de todo tipo de soportes y materiales con los que experimenta. Para sus dibujos no le atrae trabajar sobre un papel en blanco o limpio, toma papeles con manchas, rotos, finos papeles japoneses, lijas, cartones, cartulinas reutilizadas, dorso de cartas o invitaciones, jugando con sus diferentes texturas, y utilizando grafito, cera, gouache, lápiz graso, lápices de colores… plasmando su universo de personajes, pájaros, estrellas, notas musicales.

La exposición “Joan Miró. Dibujos del Más Allá” es un conjunto de 44 dibujos originales, 10 estampas de grandes dimensiones y 23 fotografías de Joan Miró en diferentes momentos de su vida que ayudarán a conocer la figura del artista. Las obras de Joan Miró son únicas a pesar de haberse visto influenciado por los movimientos artísticos más predominantes de principios del siglo XX. El legado del artista catalán es extenso y uno de los más importantes de su época.